1. Giới thiệu dự án
Dự án lần này bên mình thực hiện thiết kế logo nghệ thuật cho thương hiệu ARTVISTA.
Ngay từ đầu khách đã nói khá rõ: muốn logo nhìn vào phải thấy chất sáng tạo, có màu sắc, có cảm giác hội họa nhưng không được rối như một bức tranh.
Tên thương hiệu:
ARTVISTA
Slogan:
“Nét đẹp từ cảm hứng”
Lĩnh vực hướng tới là nghệ thuật, hội họa, sáng tạo hình ảnh và các hoạt động liên quan đến mỹ thuật.
Với một dự án thiết kế logo nghệ thuật, điều khó không nằm ở việc thiếu biểu tượng để vẽ.
Ngược lại, ngành này có quá nhiều thứ có thể đưa vào logo: cọ, bảng màu, bút chì, khung tranh, màu nước, canvas, nét cọ…
Nếu đưa hết vào thì logo rất dễ thành hình minh họa.
2. Yêu cầu thiết kế
Khách muốn logo có màu sáng, trẻ và dễ nhìn.
Phong cách chính là:
Nghệ thuật – hiện đại – nhiều cảm hứng – sạch và rõ nét.
Khách muốn có chữ viết tắt của thương hiệu trong biểu tượng để logo có dấu ấn riêng, không chỉ dùng một cây cọ có sẵn.
Bên mình chọn hai chữ A và R làm lõi chính.
Các chi tiết hỗ trợ gồm:
Cọ vẽ.
Bảng pha màu.
Lá cách điệu.
Ngôi sao nhỏ.
Đối tượng sử dụng logo có thể là studio nghệ thuật, lớp học vẽ, không gian sáng tạo, cửa hàng mỹ thuật hoặc thương hiệu cá nhân.
Vì vậy logo phải dùng tốt cả online lẫn in ấn.
3. Bài toán thương hiệu
Bài toán lớn nhất của dự án thiết kế logo nghệ thuật ARTVISTA là giữ được cảm giác sáng tạo nhưng vẫn phải dễ nhận diện.
Logo cần dùng được trên:
Bảng hiệu.
Avatar Facebook.
Website.
Bao bì.
Túi giấy.
Áo đồng phục.
Name card.
Tem nhãn.
Ấn phẩm lớp học.
Nếu phần bảng màu vẽ quá nhiều chi tiết thì khi thu nhỏ sẽ mất nét.
Nếu cọ vẽ quá thật thì lại giống tranh minh họa.
Vì vậy bên mình phải giản lược tất cả về dạng 2D vector, đường nét gọn và tách bạch.
Một kinh nghiệm mình hay nói với khách là: logo nghệ thuật không có nghĩa là phải vẽ thật nhiều.
Đôi khi càng ít chi tiết thì lại càng có chất.
4. Ý tưởng thiết kế
Phần biểu tượng chính được phát triển từ chữ A + R.
Chữ A được tạo hình mạnh và rõ, đại diện cho phần đầu của tên ARTVISTA.
Chữ R được xử lý mềm hơn để cân bằng.
Một nét cong phía dưới được kéo thành hình bảng pha màu.
Các chấm màu nhỏ trên bảng màu giúp người xem nhận ra ngay yếu tố hội họa.
Phần cọ vẽ đi chéo qua chữ A tạo cảm giác đang thao tác trực tiếp trên tác phẩm.
Phía trên chữ R là một chiếc lá nhỏ.
Chi tiết này tượng trưng cho sự phát triển, cảm hứng và sức sống.
Một ngôi sao nhỏ được đặt bên cạnh để tạo cảm giác hoàn thiện, sáng tạo và tinh tế hơn.
Tổng thể biểu tượng gồm:
AR + cọ vẽ + bảng màu + lá + ngôi sao.
Mình cố tình không thêm bút chì, khung tranh hay canvas vào nữa.
Vì tới mức đó là đủ.
5. Màu sắc và font chữ
Logo sử dụng hệ màu tươi sáng.
Các màu chính gồm:
Hồng vivid: #F72585
Dùng cho một phần chữ A và cọ vẽ, tạo cảm giác sáng tạo và nổi bật.
Cam vàng: #FF9F1C
Tạo điểm nhấn ấm, giúp logo không bị lạnh.
Xanh cyan: #00B4D8
Dùng cho chữ R và các phần liên quan đến sự hiện đại.
Xanh ngọc: #06D6A0
Mang lại cảm giác tươi mới và cân bằng.
Tím: #7209B7
Được sử dụng ở một số điểm màu nhỏ để tăng chất nghệ thuật.
Font sử dụng:
Bebas Neue Bold
cho tên ARTVISTA.
Slogan dùng:
Montserrat Regular / SemiBold
Bebas Neue có nét cao, gọn, dễ đọc và khá hợp với phong cách thiết kế logo nghệ thuật hiện đại.
Montserrat giúp slogan cân lại và không tranh điểm nhìn với biểu tượng.
6. Hình ảnh logo hoàn thiện
Sau khi chốt biểu tượng, bên mình không chỉ gửi một logo nằm trên nền trắng.
Logo được thử trong nhiều trường hợp thực tế.
Logo chính đầy đủ màu.
Logo đơn sắc.
Logo âm bản.
Logo dương bản.
Logo icon.
Avatar.
Bảng hiệu.
Name card.
Túi giấy.
Áo.
Tem nhãn.
Website.
Đây là bước mình thấy rất quan trọng.
Có những mẫu thiết kế logo nghệ thuật nhìn rất đẹp khi phóng lớn, nhưng lúc đưa lên avatar hoặc in nhỏ thì các chấm màu dính vào nhau.
Vì vậy phải test thực tế trước khi bàn giao.
7. Kết quả bàn giao
Bộ logo sau khi khách duyệt có thể bàn giao đầy đủ:
AI vector – dùng chỉnh sửa và in khổ lớn.
PDF vector – gửi nhà in.
PNG nền trong suốt – dùng website, Facebook, Zalo.
JPG – xem và gửi nhanh.
Phiên bản màu.
Phiên bản trắng.
Phiên bản đen.
Phiên bản đơn sắc.
Logo icon.
Avatar.
Phiên bản dùng trên bảng hiệu.
Nếu khách có nhu cầu in trên áo, túi giấy hoặc bao bì thì bản đơn sắc rất quan trọng.
Đừng chỉ nhìn bản nhiều màu.
Một logo tốt phải đứng được cả khi chỉ còn một màu.
8. Nhận xét / phản hồi khách hàng
Ở bản đầu, khách góp ý:
“Anh thích chữ AR nhưng bảng màu nhìn hơi to, nó chiếm mất phần chữ.”
Bên mình thu nhỏ bảng màu và tăng độ rõ của chữ R.
Sau đó khách phản hồi:
“Bản này cân hơn rồi, nhìn vào thấy logo chứ không giống hình minh họa nữa.”
Ở lần chỉnh màu, khách nói thêm:
“Cho màu sáng hơn một chút vì bên anh dùng nhiều trên Facebook và bảng hiệu.”
Bên mình tăng độ tươi của hồng và xanh.
Khi xem bản hoàn thiện, khách nhận xét:
“Giờ nhìn trẻ hơn, đúng cảm giác nghệ thuật mà anh muốn.”
Những góp ý như vậy rất thực tế.
Người thiết kế có thể thích nhiều chi tiết, nhưng người dùng logo lâu dài vẫn là khách.
9. Kinh nghiệm rút ra
Với thiết kế logo nghệ thuật, lỗi thường gặp nhất là cố nhét quá nhiều dụng cụ mỹ thuật vào một biểu tượng.
Cọ.
Bút chì.
Bảng màu.
Canvas.
Khung tranh.
Màu nước.
Máy ảnh.
Nếu dùng hết thì logo gần như mất điểm nhớ.
Theo kinh nghiệm của mình, nên lấy chữ viết tắt làm lõi, sau đó chọn một hoặc hai biểu tượng ngành nghề hỗ trợ.
Với ARTVISTA, AR + cọ + bảng màu là phần quan trọng nhất.
Các chi tiết còn lại chỉ bổ trợ.
10. Tại ThietKeWebChuyen – Zalo 0934 023 850 nhận thiết kế logo
Tại ThietKeWebChuyen, bên mình nhận thiết kế logo nghệ thuật, thiết kế logo studio, logo lớp học vẽ, logo cá nhân, logo công ty, logo shop và nhiều ngành nghề khác.
Khách chỉ cần gửi:
Tên thương hiệu.
Ngành nghề.
Slogan nếu có.
Màu mong muốn.
Biểu tượng yêu thích.
Một vài mẫu tham khảo nếu có.
Nếu chưa biết nên làm biểu tượng gì, bên mình có thể tư vấn hướng trước.
Quan trọng nhất là logo phải dùng được thật, không chỉ đẹp trong một tấm demo.
ThietKeWebChuyen
Zalo: 0934 023 850
Xem Dự Án đã làm tại:
https://thietkewebchuyen.com/thiet-ke-logo-gia-re.html
